不完美也要精彩

    　　频道怎么办取决于它的经营方式和运作模式，而不是取决于编导的个人口味。由于频道尝试产业化经营，要生存要盈利，所以应该降低成本提高收入，在目前的状况下，收入只能通过广告，这逼迫我们必须去争取更大的观众群，而不是曲高和寡或自娱自乐。

    开播在即，应放弃高端低端、媚俗媚雅的争论，多解决实际问题。何况雅俗共赏的理想永远可望不可即。诚然，节目必须要有定位，用科学的定位争取尽可能多的观众，因为力图争取所有观众最终会流失所有观众。但这种定位要落实到节目选择、节目编排、宣传策划上，而不是停留于虚无的理论探讨上。

    电视“大众媒体”的身份制约了它的深度，内容上要求“去精英化”在“全球泛娱乐化”的时代，电视“不用再装”而在宣传上，则要把观众捧到至高无上的位置，让他们认为自己很时尚。就像商家“顾客就是上帝”的口号，你明知道多多少少有些欺骗性，可听着真是舒坦。

    电视光怪陆离的画面有点像变魔术，谁都知道在逗你玩，可让受众高兴了，没人骂娘。这就要求电视节目在有限的深度上达到无限的精彩。

    不一定节目做得越好观众越爱看，可一定不是节目做得越差观众越爱看。既然观众想要什么就给什么，就务必弄清观众想要什么。收视率标准很明了很客观，但具有滞后性。我想能不能把收视分析经验变成对观众收视习惯、收视规律的把握，在节目播出前就能较为准确地预测到收视效果。

    我们频道的特殊性决定了我们的创造性只能在频道包装、节目包装、主持人包装上，对内容至多是小修小补，更多的时候，我们决定的是节目的去留。只能做包装，就一定要把节目包装得漂亮，一定要精益求精，色调、字体、音乐等等都需慎重考虑，这些看起来很形式化的东西会影响到观众对节目内容的吸收。

    主持人是我们唯一的资源。节目是别人的，要想让观众记住频道除了让他们喜欢主持人别无它途。主持人是频道的形象代言，是观众认识频道的窗口。主持人明星化是电视发展的趋势，也是一项系统工程，需要包括主持人在内的一个团队的共同努力。

    当然，最重要的还是节目的选择。选择上要讲究层次性，避免单一；讲究统一性，避免杂乱。要把节目的效应转化为频道的效应，把节目的品质转化为频道的品质。

    我们要做两个工作。一是整合。统一包装，注意节目风格的协调，让来自不同制作单位的节目放在一个频道不至于突兀；二是调和。调配文化味的浓淡是读者成功的最大因素。随着观众文化水平的提高，他们自然不愿意看白开水似的节目，可太厚重的节目又没人愿意坐下来品味。众口难调也得调，读者就是披着文化的外衣、打着温情牌争得了巨大的市场份额。

    电视就是要娱乐大众、放送快乐。在电视上快乐泛滥的今天，在“精品”的旗号下，快乐需要包装起来再放送出去，或曰“幸福”或曰“愉悦”尽管他们的英文都是“happiness”另一方面，我们要维护快乐的尊严。快乐不是廉价的，不是肤浅的，它是人生价值的重要组成部分。将快乐低俗化是某些受众的误解，是个别媒体工作者的误导。而我们倡导的是“可持续的快乐”（周国平），深层次的快乐，不是大笑过后心灵的空虚与苍白。

    频道不是一期节目转瞬即逝，它谋求长期的发展。不可能一开播就定位准确，应在播出过程中不断调整，播出与接受是动态平衡的过程，实际上也只有在运动中才容易达到平衡。与之矛盾的是，电视节目的相对稳定性，它不便播一期就撤，这样显得极不严肃，这也是我们频道与读者的区别。此种差异迫使我们选节目或换节目都要慎之又慎。

    频道也不是孤立的。它是台里的一分支，是文化产业的一部分，是社会的一分子。我们不能向台里要生活费，我们是台里自谋出路的孩子；我们没有资本高处不胜寒，先生存后发展、先适应环境后改变环境是必然规律。

    社会变革中的国家经历着从无序到有序的过程，文化产业也是群雄逐鹿，大家都在收视率魔棒的指引下四处奔逃，最终可能逃到洪荒里去。都在抱怨客观环境的恶劣，却忽略了自己的主观能动性。适应环境不等于彻头彻尾的屈服，我相信会有空间留存我们心底的一份坚守，留存媒体工作者那一点点尊严。内容通俗，形式上可不可以精雕细琢？意义浅显，结构上可不可以花样翻新？没有完美，总有无奈，可不完美也要精彩，不优雅也要炫目。